О художнике

Создаю и исследую современные художественные образы — о хрупкости момента, красоте повседневности и внутренней тишине

художник и иллюстратор

Катерина Макеева

Художница и иллюстратор из Волгограда, работающая с цифровой иллюстрацией, художественными принтами и масляной живописью. В своей практике исследует хрупкость настоящего момента, красоту повседневности и многогранность женского образа, создавая работы, наполненные ощущением тишины, замедления и надежды.

С детства её привлекали путешествия и изучение мира, что привело к получению образования на кафедре межкультурной коммуникации по английскому и китайскому направлениям. Однако со временем главным способом познания окружающей действительности стало искусство, а знание языков и опыт жизни в Азии, особенно в Таиланде, сформировали интерес к исследованию разных культур и нашли отражение в её художественной практике.

Катерина Макеева с работой из серии «Перламутр»

город: Волгоград
работаю: Москва · Бангкок · по всему миру
техники: Digital · масло · печатная графика
языки: русский · английский · китайский
направления: живопись · иллюстрация · принты · арт-встречи · тату

Artist Statement

В своей художественной практике я исследую хрупкость настоящего момента и способы сохранения мимолётных состояний, которые легко остаются незамеченными в повседневной жизни. Меня интересует, как через образ, цвет и композицию можно передать чувство спокойствия и внутренней тишины.

Работа «Цветение»: портрет среди ветвей и цветов

Значительную часть моего художественного языка сформировал опыт жизни в Азии, особенно в Таиланде. В своих работах я обращаюсь к тайской визуальной культуре и природным мотивам, переосмысляя их через взгляд художника, выросшего в России. Это становится исследованием встречи разных культур.

Особое место в моей практике занимает образ женщины. Меня интересует не столько внешний портрет, сколько внутренние состояния, многогранность феминности, её уязвимость и сила.

В своей работе я использую цифровую иллюстрацию, печатную графику и масляную живопись. Независимо от техники, для меня важно сохранить ощущение живого жеста, материальности и эмоциональной глубины изображения.